প্রেমের গান ভালোবাসা, প্রেমে পড়ার আনন্দ ও বিচ্ছেদের হাহাকার নিয়ে রচিত হয়

প্রেমের গান বা প্রেমের সঙ্গীত (ইংরেজি: Love song) হচ্ছে মূলত ভালোবাসা, প্রেমে পড়ার আনন্দ, বিচ্ছেদের হাহাকার এবং এই বিচিত্র অভিজ্ঞতার গভীর অনুভূতিগুলো নিয়ে রচিত হয়। সঙ্গীতের প্রায় সব ধারাই প্রেমের গানের ছোঁয়ায় সমৃদ্ধ। এই গানগুলো যেমন বিষাদমাখা ও আবেগঘন হতে পারে, তেমনি দ্রুত লয়ের বা চটজলদি সুরের ওপর ভিত্তি করেও তৈরি হতে পারে—যেখানে হালকা প্রেমের আবেশের চেয়ে শব্দের কারুকার্য ও জনপ্রিয়তাকেই বেশি গুরুত্ব দেওয়া হয়।

প্রেমের গানের ইতিহাস

প্রেমের গানের ইতিহাস বহু পুরনো এবং পৃথিবীর প্রায় সব সমাজ ও সংস্কৃতিতেই এর অস্তিত্ব পাওয়া যায়; তবে বর্তমান সময়ে এর যে ব্যাপক জনপ্রিয়তা, তা মূলত একটি আধুনিক ঘটনা। ইতিহাসের প্রাচীনতম প্রেমের সঙ্গীত হিসেবে পরিচিত ‘শু-সিনের প্রেমগাথা’ (Love Song of Shu-Sin), যা মেসোপটেমিয়ার আশুরবানিপালের গ্রন্থাগারে আবিষ্কৃত হয়েছিল। এই গানটিতে রোমান্টিকতা এবং শারীরিক প্রেম—উভয় দিকই ফুটে উঠেছে। শু-সিনের এই গানটি আবিষ্কৃত হওয়ার আগে বাইবেলের ‘সং অফ সলোমন’-কেই বিশ্বের প্রাচীনতম প্রেমের গান হিসেবে গণ্য করা হতো।

সঙ্গীতের উৎপত্তি নিয়ে বিভিন্ন তাত্ত্বিক ব্যাখ্যা রয়েছে। চার্লস ডারউইনের মতে, সঙ্গীতের আদি উৎস হলো নারী ও পুরুষের মধ্যে জীবনসঙ্গী নির্বাচন প্রক্রিয়া; যেখানে পুরুষদের সঙ্গীত পরিবেশনার দক্ষতার ওপর ভিত্তি করে নারীরা সঙ্গী নির্বাচন করতেন। এই তত্ত্ব অনুযায়ী, জগতের প্রথম সঙ্গীত ছিল মূলত ‘প্রেমের গান’। অন্যদিকে, হারবার্ট স্পেন্সারের ধারণা ছিল ভিন্ন; তিনি মনে করতেন সঙ্গীত বিকশিত হয়েছে আবেগপূর্ণ বাগ্মীতা বা কণ্ঠস্বরের ওঠানামা থেকে, যা মানুষের গভীর অনুভূতি প্রকাশের একটি মাধ্যম হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেছিল।

প্রাচীন গ্রিসে বিবাহ অনুষ্ঠানসহ বিভিন্ন উৎসবে সঙ্গীতের বিশেষ প্রচলন ছিল। গ্রিক পুরাণে প্রেমের গানের রক্ষাকর্তা বা দেবী হিসেবে ‘এরাটো’-র উল্লেখ পাওয়া যায়। তবে সে সময়ের সঙ্গীত সম্পর্কে আমাদের জ্ঞান মূলত পৌরাণিক কাহিনী এবং প্রত্নতাত্ত্বিক নিদর্শনের ওপর ভিত্তি করে গড়ে উঠেছে, কারণ তখন কোনো লিখিত স্বরলিপি ছিল না। নবম শতাব্দীতে পূর্ব রোমান সাম্রাজ্যে ‘নিউম’ (Neume) নামক এক প্রকার স্বরলিপি উদ্ভাবিত হয়। পরবর্তীতে, একাদশ শতাব্দীর দিকে স্বরলিপিতে নির্দিষ্ট রেখা বা ‘স্টাফ’ (Staff) যুক্ত হওয়ার পর থেকে সঙ্গীতের সঠিক রূপটি লিখিতভাবে নথিভুক্ত করা সম্ভব হয়।

সামন্তযুগের সঙ্গীত

ডেনিস ডি রুজমন্টের বিখ্যাত গ্রন্থ “লাভ ইন দ্য ওয়েস্টার্ন ওয়ার্ল্ড”-এ প্রেমের গানের উৎপত্তি সম্পর্কে এক চমকপ্রদ ব্যাখ্যা পাওয়া যায়। ডি রুজমন্টের মূল বক্তব্য বা থিসিস হলো—আধুনিক প্রেমের গানের শিকড় মূলত মধ্যযুগীয় ‘ত্রুবাদুর’ (Troubadours) কবিদের ‘রাজকীয় প্রেম’ বা ‘কোর্টলি লাভ’-এর মধ্যে নিহিত। তাঁর মতে, এই গানগুলো তৎকালীন খ্রিস্টীয় সমাজে প্রেমের যে ঐতিহাসিক ও প্রথাগত ধারণা ছিল, তাকে এক প্রকার প্রত্যাখ্যান বা চ্যালেঞ্জ করার মধ্য দিয়েই গড়ে উঠেছিল।

সামন্তবাদী যুগের প্রেমের গানগুলো মধ্য-উচ্চ জার্মান ভাষায় ‘মিনেলিড’ (Minnelied) এবং ত্রুবাদুরদের কাছে ‘শঁ দ্য আমুর কুর্তোয়া’ (chant d’amour courtois) নামে পরিচিত ছিল। এই ধারার গানের মূল উপজীব্য ছিল এক ধরনের আদর্শিক ও সৌজন্যমূলক প্রেম, যা প্রায়শই ছিল অপূর্ণ কিংবা অপ্রাপ্য। নারীদের প্রতি পরম শ্রদ্ধা ও উপাসনা ছিল এসব কবিতার একটি নিয়মিত বিষয়।

এই গানগুলোতে কিছু চিরচেনা চরিত্র বারবার ফিরে আসত—যেমন প্রেয়সী কর্তৃক প্রত্যাখ্যাত হয়ে অনুতপ্ত কোনো প্রেমিক, অথবা ধর্মযুদ্ধে (Crusade) যাওয়া স্বামীর অনুপস্থিতিতে বিরহকাতর কোনো নারী। চরিত্রের আভিজাত্য, উদারতা, নতুন অভিজ্ঞতার প্রতি আগ্রহ এবং বাহ্যিক সৌন্দর্যের নিখুঁত বর্ণনা ছিল এসব গানের সাধারণ বৈশিষ্ট্য। চতুর্দশ শতাব্দীর বিখ্যাত ‘কোডেক্স মানেস’ (Codex Manesse) পাণ্ডুলিপিতে ডিউক প্রথম জন এবং ডিউক অফ অ্যাকুইটাইনের মতো অভিজাত ব্যক্তিদের এমন অনেক কালজয়ী প্রেমের গান সংরক্ষিত আছে।

মধ্য ডাচ ভাষায় রচিত ‘গ্রুথুস পাণ্ডুলিপি’ (Gruuthuse manuscript) ইংরেজি ১৪০০ সালের দিকে ব্রুগেসে সংকলিত হয়েছিল। এই অমূল্য সংগ্রহে মোট ১৪৭টি গান রয়েছে, যার মধ্যে বেশ কিছু প্রেমের গান এবং সেগুলোর গাওয়ার জন্য প্রয়োজনীয় সঙ্গীতের স্বরলিপি (musical notation) সংরক্ষিত আছে। এই পাণ্ডুলিপিটি মূলত একদল গীতিকারের সম্মিলিত প্রচেষ্টার ফসল, যদিও তাঁদের মধ্যে অধিকাংশেরই পরিচয় আজও অজানা।

নবজাগরণের যুগের সঙ্গীত

ফ্রান্সেস্কো পেত্রার্ক তাঁর বিখ্যাত কাব্যগ্রন্থ ‘ক্যানজোনিয়ের’ (Canzoniere)-এ সংগৃহীত ৩৬৬টি কবিতার মাধ্যমে তাঁর প্রিয়তমা লরার প্রতি গভীর প্রেম নিবেদন করেছেন। পেত্রার্কের এই কালজয়ী সৃষ্টিগুলো পরবর্তীকালে ক্লদিও মন্টেভের্দি, অরল্যান্ডো ডি লাসো এবং গুইলৌম ডুফে-র মতো প্রখ্যাত সুরকারদের হাতে সঙ্গীতে রূপ পায়, যা রেনেসাঁ যুগের সঙ্গীত ও সাহিত্যে এক অনন্য মাত্রা যোগ করেছিল।

ধ্রুপদী সঙ্গীত

ধ্রুপদী সঙ্গীতের জগতে ‘রোমান্টিসিজম’ বা রোমান্টিকতাবাদ শব্দটির সাথে প্রেমের গভীর সংযোগ রয়েছে। এই ধারায় প্রেমের গানগুলোকে সাধারণত ‘রোমান্স’ বলা হয়, যদিও এই সংজ্ঞাটি কেবল কণ্ঠসঙ্গীতের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়। অক্সফোর্ড ডিকশনারি অফ মিউজিক অনুযায়ী, রোমান্স বলতে মূলত সঙ্গীতের একটি বিশেষ ব্যক্তিগত ও কোমল গুণকে বোঝায়।

একটি রোমান্স সাধারণত বর্ণনামূলক এবং প্রেমমূলক হয়ে থাকে; যা কখনো কখনো অপেরার সাধারণ আরিয়া (Aria) হিসেবেও ব্যবহৃত হয়। এর চমৎকার উদাহরণ হলো পাদ্রে মার্তিনির ‘প্লেসির ডি আমোর’ এবং জর্জেস বিজেটের বিখ্যাত অপেরা ‘লেস পেচেউরস ডি পার্লেস’ থেকে নেওয়া ‘জে ক্রোইস এন্টেন্ড্রে এনকোর’। প্রখ্যাত সুরকার ফ্রাঞ্জ শুবার্ট অসংখ্য রোমান্স রচনা করেছিলেন এবং জিউসেপ্পে ভার্দি তাঁর ‘সেলেস্তে আইডা’-তে একজন ইথিওপীয় দাসীর প্রতি এক অসম্ভব প্রেমের করুণ আর্তি ফুটিয়ে তুলেছেন। এছাড়া জোহান উলফগ্যাং ফন গ্যোটে এবং ফেদেরিকো গার্সিয়া লোরকার মতো কবিদের লেখা ‘রোমান্স’ কবিতাগুলো পরবর্তীতে সঙ্গীতে রূপ পায়, যার এক আধুনিক উদাহরণ হলো লিওনার্ড কোহেনের ‘টেক দিস ওয়াল্টজ’।

আরো পড়ুন

• ঘুম ভুলেছি নিঝুম এ নিশীথে: শচীন দেববর্মণের কালজয়ী বিরহী গানের এক গভীর বিশ্লেষণ
• খুলিয়া কুসুমসাজ শ্রীমতি যে কাঁদে: শচীন দেববর্মণের কালজয়ী বিরহী গান
• ভালবাসা মোরে ভিখারী করেছে তোমারে করেছে রাণী গানের লিরিক্স ও পেছনের গল্প 
• আমি চেয়ে চেয়ে দেখি সারাদিন: স্বর্ণযুগের সেই কালজয়ী গানের কাব্যিক ব্যবচ্ছেদ
• আমি স্বপ্নে তোমায় দেখেছি লিরিক্স: গৌরীপ্রসন্ন মজুমদারের এক অমর সৃষ্টি
• পিয়াল শাখার ফাঁকে ওঠে একফালি চাঁদ: কালজয়ী এক বাংলা গানের কাব্যিক বিশ্লেষণ
• শিপ্রা নদীর তীরে সন্ধ্যা নামে: গৌরীপ্রসন্ন মজুমদার ও অখিলবন্ধু ঘোষের এক অমর সৃষ্টি
• গৌরীপ্রসন্ন মজুমদারের অমূল্য সৃষ্টি: অখিলবন্ধু ঘোষের ‘শ্রাবণ রাতি বাদল নামে’ গানের সার্থকতা
• একটি দুটি তারা করে উঠি উঠি: গৌরীপ্রসন্ন মজুমদারের এক অমর সৃষ্টি
• কতদিন দেখিনি তোমায়: প্রণব রায় রচিত বিচ্ছেদ ও নিঃসঙ্গতার এক কাব্যিক আখ্যান
• মায়ের মমতা ও প্রকৃতির মেলবন্ধন: ‘মধুর আমার মায়ের হাসি’ গানের কাব্যিক বিশ্লেষণ
• নাইবা ঘুমালে প্রিয় রজনী এখনো বাকি: কালজয়ী এই গানের পেছনের গল্প ও লিরিক্স
• তব মুখখানি খুঁজিয়া ফিরি গো সকল ফুলের মুখে: গানটির ইতিহাস ও অজানা তথ্য
• জীবনে যারে তুমি দাওনি মালা: বিরহ ও না পাওয়ার এক কালজয়ী গান
• বলেছিলে তুমি তীর্থে আসিবে আমার তনুর তীরে: গানটির সঠিক গীতিকার ও ভাবার্থ
• কেন এ হৃদয় নিজেরে লুকাতে চায়: এক অন্তর্মুখী প্রেমের কাব্যিক ব্যবচ্ছেদ
• বাস্তববাদী গান হচ্ছে বিশিষ্ট সঙ্গীত ধারা, যা উনবিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝিতে উদ্ভূত হয়েছে
• প্রেমের গান ভালোবাসা, প্রেমে পড়ার আনন্দ ও বিচ্ছেদের হাহাকার নিয়ে রচিত হয়
• রাখালিয়া সুর আনে মৃদু সমীরণ আনন্দ মুখোপাধ্যায়ের লেখা একটি আধুনিক বাংলা গান
• বনে বনে বসন্ত আসে বকুলের গান যায় ছড়িয়ে শিরশিরে ফাল্গুনী হাওয়া
• যদি ভালো না লাগে তো দিও না মন, শুধু দূরে যেতে কেন বলো এমন
• যারে হাত দিয়ে মালা দিতে পার নাই কেন মনে রাখ তারে
• মন-ময়ূরী ছড়ালো পেখম তারি হচ্ছে সলিল চৌধুরীর আধুনিক বাংলা প্রেমের গান
• নয়ন ভরা জল গো তোমার আঁচল ভরা ফুল
• শেফালী তোমার আঁচলখানি: গানের লিরিক্স ও শারদীয় কাব্যিক বিশ্লেষণ
• আমার আঁধার ঘরের প্রদীপ যদি নাইবা জ্বলে: গানের লিরিক্স ও বিরহের কাব্যিক বিশ্লেষণ

জনপ্রিয় সঙ্গীত

প্রেমের গানের বিশাল ভুবনে সবচেয়ে বড় অংশটি জুড়ে আছে ‘হৃদয় ভাঙার’ গান। এই গানগুলো কখনো সেলিন ডিওনের “মাই হার্ট উইল গো অন” (টাইটানিক)-এর মতো নিখুঁত ও সুরেলা হয়, আবার কখনো লুসিন্ডা উইলিয়ামসের “জ্যাকসন”-এর মতো অত্যন্ত আবেগপ্রবণ ও সোজাসাপ্টা সুরে গাওয়া হয়। বিরহের গানের ইতিহাসে ডলি পার্টনের লেখা ও হুইটনি হিউস্টনের গাওয়া “আই উইল অলওয়েজ লাভ ইউ” সর্বকালের অন্যতম সর্বাধিক বিক্রিত গান হিসেবে স্বীকৃত। বর্তমান সময়ে জনপ্রিয় শিল্পী টেলর সুইফটও এই বিরহ ও বিচ্ছেদের বিষয়বস্তুকে তাঁর গানের প্রধান উপজীব্য হিসেবে বেছে নিয়েছেন।